這次邀請到了百罡老師與我們進行空中的小型訪談會。李百罡老師目前為台灣索尼音樂娛樂A&R經理,另身兼音樂製作人、 編曲製作等身份,也擅長鍵盤、吉他樂器,更曾以張三李四《張三李四同名專輯》獲金曲最佳演唱組合獎。身為A&R經理,對於音樂製作有著細膩的觀察及脈絡。 而這次我們與老師一起進行線上訪談,聊聊工作近況,以及疫情之下台灣音樂製作規劃面的走向。若你對於音樂製作有興趣,歡迎報名參加7/14 李百罡老師主講的《音樂製作規劃與能力養成》線上職人秀! Q1:最近疫情只能待在家,少了很多可以外出的機會,老師或許可以小小分享一下目前在家的工作模式,或者是有開發什麼新技能嗎? 疫情對於工作業務並無太大的影響,公司大約五月初就開始實行Work from home,因此目前也都很適應在家工作的模式,白天在索尼上班,其他時間就是無止境的線上會議。 不過在錄音工作方面,現在都是採用「遠端配唱」的方式進行,歌手在錄音室錄音,而製作人可以透過線上監聽軟體於遠端進行觀測以及操控。這個錄音模式對於跨國合作也很有幫助,除了可以與國外單一藝人連線外,也可以多國連線,突破地域限制甚至是現在的疫情劣勢,很是便利! 至於新技能開發的部分...應該就是學會在車上吃完飯吧(笑)。 Q2:老師身為A&R,又身兼音樂製作人、編曲製作等工作。無論是疫情影響、串流音樂的興起,在音樂製作面,有什麼部分與以往相較,是改變甚大,或者是有急遽轉型的呢?或許是否推薦其他新的方向值得大家去嘗試開發的呢? 就目前來說旗下很多藝人現階段大多都處於準備、等候階段,無論演出亦或是發行計畫皆被迫地往後延期。因此在音樂製作面來說,也都是摩拳擦掌的在等待時機吧! 不過在這樣的等候階段,我們也極力地朝國外市場發展、合作,與世界接軌,除了找尋不同的音樂創意資源外,國外市場也更加多元、豐富,可以利用不同的手法,有效嘗試推廣不同類型的音樂。 因此也建議在疫情無法藉由演出展露頭角的大家,可以嘗試往國外市場發展,如東南亞、中國大陸、日本,甚至跨至歐美等區域,都可以利用網路平台資源去做曝光。尤其在日本,音樂市場分眾多層,無論是大小眾的音樂,都能較容易找到合胃口、接納度高的群眾。 記住,不要只是一昧地模仿,學習利用網路資源,讓你的音樂、視野往外出走看看。 Q3:最後,老師有沒有想與大家分享,防疫在家還可以利用什麼方法認識音樂呢?
肯定就是網路資源啦!除了上串流平台上聽精選音樂外,也可以跟大家分享一個可以從頭到腳,認識音樂類型脈絡的小小技巧。 大家可以先找尋一個喜歡或有興趣的音樂樂風,並透過最簡單的網路知識平台Wikipedia上搜尋你要找尋的音樂風格,參考上頭所列出的音樂領頭者,從音樂的創立時期、中時期、中後時期、後時期,甚至一直到現今,將這些代表人物所代表的音樂建立一個歌單,花個下午茶的時間從頭聽到尾,感受一下這個樂風的脈絡轉變,以及它的樣貌及畫面感,相信會對於你的創作,或者是風格嘗試有很大的幫助喔! 至於其他音樂製作的細節,歡迎大家7/14來聽講座就會知道的更加全面啦! 相較於音樂製作流程裡的寫詞作曲,我會放更多心思講述音樂製作前期的規劃,以更為脈絡性的思考模式拆解音樂,提升製作音樂的效率,期待與大家見面囉! 更多有趣、知性的音樂大小事,請繼續鎖定耳朵音樂,聆聽我們為你捕捉音樂的大小驚喜。 王文碩老師是國內外知名的職業鼓手,大小Live House以及演唱會、音樂節演出已超過數百場,除了參與演出外,同時也擁有多次的音樂製作、錄製以及創作甚至是演唱會合聲等經驗。更為金曲歌王流氓阿德御用鼓手、7plusSeven Studio 主理人、Juice Rhythm 就是節奏團隊創辦人。 這次很開心能透過線上視訊的方式,與「全方位音樂人」一起來聊聊防疫日子裡的大小生活。也給疫情在家的各位一點養分。 Q1:最近的疫情,全世界產業皆受到很大的影響,音樂產業也不例外。在這樣的情勢下,老師在工作上是否也有受到哪些影響?甚至依循產生其他的規劃或想法呢? 就是無止境的延期...演出工作基本上都延至年底了。而雖是說延期,但其實就像疫情一樣是看不到盡頭的。在沒說破的情境之下,延期的表演言下之意也等同於取消。因為展演空間就是需要Booking的,上半年的節目延到下半年,那原訂下半年排定的節目都會需要進一步的商談。 不過雖然身為職業樂手,少了很多現場演出的case,但幸運地是手上還有節目可以錄製。 而其他在家的日子就是各項技能大解鎖(笑) 多了很多時間可以鑽研需要的線上技能,還有研究音樂器材等,甚至「廚藝」也大爆發了! 在家的這段時間,好壞一體兩面,我想也讓我們被迫著需要隨科技長大。我認為即便疫情真的結束了,我想也不可能會百分之百的回到原本的生活了。過去的我可能就是不停歇的一直玩音樂的、雕音樂、做音樂,而這段日子,我終於能停下來好好思考自己正在做什麼、以及自己想要做什麼,甚至也更進一步的開始思考,除了音樂以外,還有什麼事物是我可以去嘗試、發展的。 Q2:就現在現階段,或許有人會想要嘗試接觸音樂甚至是踏進音樂產業。老師想要給這些朋友哪些建議?或者是叮嚀呢? 一句話...就是不要進來...(大笑) 想要踏入音樂產業,「專業」能力(如樂器、企劃、A&R、音樂製作...)當然要有一定的標準。 其實就其他國家來說,台灣的音樂入行標準是不困難的,但是要待得長久又是令一回事了。 除了要有專業外,在「通事」以及「做人」能力上是必須要學會的。 「通事」能力就是對於你專業以外的事物,都需要有所理解或是認識。如果你懂的使用別人的語言與他溝通、相處,甚至是取得信感,這會讓你的工作進行的更加順利,也能讓你擁有更全面的音樂能力。 而學習「做人」也是非常重要,因為做音樂在某些層面來說,與人合作這部分是密不可分的,而很多時候我們是需要等待別人來「找」我們合作的。因此如何讓他人覺得與你合作是愉快、放鬆的,也就是學習如何「做人」。 另外,在這個圈子老鳥vs菜鳥間的微妙關係,是一大項重點,延續前面講的合作關係,如何與前輩或者是晚輩溝通、取得共識,談吐以及察言觀色也都會是很重要的能力。 累積人脈都會決定你在這個產業裡待的長久... 至於其他更詳細的內容...來上【後疫情時代的音樂創世紀】講座就知道啦! Q3:最後,在這疫情只能待在家的日子,大家都快悶壞了。文碩老師最近有沒有想與大家分享的「疫情專屬清單」呢?
其實我音樂一直以來什麼都聽,不同類型的音樂都會嘗試。 那最近可以推薦大家的是之前在國外偶然聽到一位英國女歌手-Lucy Rose的現場演出。 很推薦大家去聽聽她專輯「LIKE I USED TO」裡的【SHIVER】這首歌。 是充滿靈性、清流的聲音。也希望能讓各位在家枯燥的日子裡,多一點與自己獨處的聲音。 更多有趣、知性的音樂大小事,請繼續鎖定耳朵音樂,聆聽我們為你捕捉音樂的大小驚喜。 |